El pasado miércoles 11 de marzo continuamos con el proyecto “Visibilizando a ilustradoras y artistas del cómic en Wikipedia”, coordinado por Wikiesfera y financiado por el Instituto de las Mujeres. La cuarta sesión del CICLO I | Siempre estuvieron allí: Pioneras de la ilustración y el cómic , conducida por Elisa McCausland y Diego Salgado, cerró el recorrido dedicado a las pioneras de la ilustración y estuvo dedicada al paso de las tiras de prensa al comic book y al papel de las mujeres en la industria durante las décadas de 1930 y 1940. La charla abordó la aparición de superheroínas como Wonder Woman, los arquetipos femeninos del cómic de guerra y el posterior auge de los cómics románticos y juveniles.

> Escucha la sesión

Grabaremos todas las sesiones de divulgación de este proyecto que organizaremos en varias librerías de Madrid.

Además, puedes seguir nuestro canal de IVOOX para no perderte ninguna.

> Resumen

Elisa McCausland y Diego Salgado exploraron en esta última sesión del primer ciclo de divugación cómo el paso de las tiras de prensa al formato del comic book abrió nuevas posibilidades narrativas y cambió el público lector. Los primeros comic books surgieron como recopilaciones de tiras sindicadas, cuyos autores habían cedido los derechos a los periódicos, pero pronto se convirtieron en un espacio donde experimentar con historias más largas y desarrollar el lenguaje propio del cómic.

En ese nuevo ecosistema editorial, la presencia de mujeres fue inicialmente marginal: apenas una decena trabajaba cada año en la industria estadounidense del comic book. Sin embargo, la Segunda Guerra Mundial supuso un punto de inflexión. La movilización de hombres en el frente abrió oportunidades laborales y llegó a haber hasta noventa mujeres trabajando en distintos ámbitos de la producción, aunque muchas lo hicieron en tareas invisibilizadas (como el coloreado) o firmando con pseudónimo para no comprometer su reputación en otros ámbitos editoriales.

La sesión también abordó los arquetipos femeninos que proliferaron en estos años. Figuras como la pin-up (idealizada, estilizada y omnipresente en la iconografía bélica) convivieron con personajes aventureros como las llamadas jungle girls, entre ellas Sheena, o con superheroínas que formaban parte de un imaginario profundamente atravesado por el contexto político del momento. En ese marco se analizó la creación de Wonder Woman, concebida por William Moulton Marston junto a Elizabeth Holloway y Olive Byrne, cuya filosofía inicial se basaba más en la voluntad, la verdad y la sororidad que en la fuerza física. También se mencionaron personajes como Miss Fury, The Blonde Bomber o el escuadrón internacional de Girl Commandos, ejemplos de cómo el cómic participó en la construcción de una narrativa propagandística durante la guerra.

El final de la contienda transformó de nuevo el panorama editorial. La crisis moral que culminó en 1954 con la publicación de La seducción de los inocentes de Fredric Wertham derivó en un sistema de autocensura articulado desde la Comics Code Authority que infantilizó muchos contenidos. Al mismo tiempo, proliferaron otros géneros como los cómics románticos y las publicaciones dirigidas a adolescentes, que respondían a la aparición de una nueva figura social y de consumo: la juventud. Personajes como Patsy Walker o autoras como Ruth Atkinson muestran cómo estas narrativas abordaban conflictos cotidianos (laborales, sentimentales o familiares) que hoy forman parte de un patrimonio cultural aún poco estudiado.

Como en las sesiones anteriores, el encuentro concluyó con una reflexión sobre el trabajo de recuperación histórica que aún queda por hacer. Algunas autoras mencionadas cuentan con poca información accesible o no tienen artículos en Wikipedia. Por ello, el proyecto continuará con talleres de edición donde las participantes podrán crear, traducir o mejorar entradas dedicadas a estas creadoras, contribuyendo a reconstruir una genealogía que demuestra que, también en la historia del cómic, las mujeres siempre estuvieron allí.

> Bibliografía

Durante la sesión, se mencionaron las siguientes obras:

1954 – La seducción de los inocentes. Fredric Wertham
1921 – Love Story Magazine. (en inglés) Editado por Daisy Bacon (en inglés)
1993 – A century of women cartoonists. Trina Robbins. Kitchen Sink Press
2017 – Babes In Arms: Women in the Comics During World War Two. Trina Robbins. Hermes Press
2018 – Teenage: La invención de la juventud, 1875-1945. Jon Savage (en inglés). Desperta Ferro Ediciones
2018 – Los cómics de la plaga. Antología de portadas 1942-1954. Óscar Palmer. Es Pop Ediciones